Γιάννης Σαββίδης
Μουσικός • Συνθέτης • Ηχοθεραπευτής – Συνιδρυτής του ΕΝΕΑ Διεπιστημονικού Κέντρου Ηχοθεραπείας, Θεραπευτικών Τεχνών και Ψυχοκοινωνικής Ευεξίας
Ο Γιάννης Σαββίδης είναι μουσικός, συνθέτης και ηχοθεραπευτής, με πολυετή πορεία στη μουσική δημιουργία, την έρευνα του ήχου και την ανάπτυξη εξατομικευμένων ηχητικών και ηχοδονητικών παρεμβάσεων.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1963 και ξεκίνησε από νεαρή ηλικία τις μουσικές του σπουδές στην κιθάρα. Η μουσική αποτέλεσε από νωρίς τον βασικό άξονα της δημιουργικής και επαγγελματικής του πορείας.
Σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Κινηματογράφου Σταυράκου και στη συνέχεια εγκαταστάθηκε στη Βιέννη, όπου συνέχισε τις μουσικές του σπουδές στη Hochschule für Musik und Darstellende Kunst. Εκεί εστίασε στην ηλεκτροακουστική μουσική και στη μουσική του 20ού αιώνα, με καθηγητή τον συνθέτη Dieter Kaufmann.
Το ενδιαφέρον του για τη φύση, την αντίληψη και τις δυνατότητες του ήχου τον οδήγησε αργότερα στην Ουτρέχτη της Ολλανδίας και στο Instituut voor Sonologie της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής. Εκεί ασχολήθηκε με την ηχολογία, την ηλεκτροακουστική μουσική και ζητήματα αντίληψης του ήχου, μεταξύ άλλων στο ακαδημαϊκό περιβάλλον των Werner Kaegi και Michael Koenig. Στο πλαίσιο των σπουδών του εργάστηκε πάνω σε ένα ιδιαίτερα πρωτοποριακό για την εποχή του θέμα σχετικά με τη δυνατότητα πρόσληψης και βίωσης της μουσικής από άτομα με προβλήματα ακοής.
Επιστρέφοντας στη Βιέννη, συνέχισε την επιμόρφωσή του στο Institut für Kulturmanagement und Gender Studies, ενώ παράλληλα συμμετείχε σε μουσικά, πολιτιστικά και ερευνητικά εγχειρήματα. Στη διάρκεια αυτής της περιόδου συνεργάστηκε με μουσικούς και πολιτιστικούς φορείς, καθώς και με δραστηριότητες που συνδέονταν με το αυστριακό κρατικό ραδιόφωνο ORF και με ακαδημαϊκά μουσικά περιβάλλοντα της Βιέννης.
Έχει διευθύνει τη Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Johann Sebastian Bach στη Βιέννη και έχει παρουσιάσει πρωτότυπα έργα του σε πόλεις της Αυστρίας μέσω του μουσικού συνόλου Media Nova, το οποίο ίδρυσε. Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα περιλαμβάνει επίσης συμμετοχές σε διεθνείς συναυλιακές και πολυπολιτισμικές μουσικές δράσεις σε ευρωπαϊκές χώρες.
Με την πάροδο των χρόνων, το ενδιαφέρον του μετατοπίστηκε σταδιακά από τη σύνθεση και την ηλεκτροακουστική μουσική προς τη μελέτη της σχέσης ανάμεσα στον ήχο, τη μουσική, το νευρικό σύστημα, την αισθητηριακή επεξεργασία και τη σωματική εμπειρία. Η πορεία αυτή τον οδήγησε στην ηχοθεραπεία και στην ανάπτυξη παρεμβάσεων που αξιοποιούν, ανάλογα με τις ανάγκες του κάθε ανθρώπου, μουσική, ρυθμό, αναπνοή, οργανωμένα ακουστικά ερεθίσματα και ηχοδονητική διέγερση.
Στο πλαίσιο της πρακτικής και της μελέτης του εξετάζει διαφορετικές προσεγγίσεις και συστήματα συχνοτήτων, μεταξύ των οποίων και οι συχνότητες Solfeggio, τις οποίες προσεγγίζει όχι ως αυτόνομη θεραπευτική μέθοδο αλλά ως επιμέρους στοιχεία οργανωμένων και εξατομικευμένων ηχητικών εμπειριών.
Έχει ολοκληρώσει το πρόγραμμα Music Therapy Level 7, σχεδιασμένο από την Q.E Qualexperts LTD στο πλαίσιο του Gatehouse Awards Quality Endorsement Scheme. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, ακουστική και ψυχοακουστική, γνωστικές λειτουργίες, επικοινωνία, ψυχολογία, κοινωνικοποίηση και θεραπευτικούς στόχους στη μουσικοθεραπεία.
Παράλληλα, συνεχίζει να μελετά τη σχέση της μουσικής και του ήχου με την ομοιόσταση, τη νευροαισθητική, την αισθητηριακή ρύθμιση, τη συναισθηματική εμπειρία και τη λειτουργία του ανθρώπινου οργανισμού.
Είναι συνιδρυτής του ΕΝΕΑ Διεπιστημονικού Κέντρου Ηχοθεραπείας, Θεραπευτικών Τεχνών και Ψυχοκοινωνικής Ευεξίας στην Αθήνα. Στο ΕΝΕΑ σχεδιάζει εξατομικευμένες ηχητικές και ηχοδονητικές παρεμβάσεις για παιδιά και ενήλικες, με έμφαση στη χαλάρωση, την αισθητηριακή ρύθμιση, τη σωματική επίγνωση, τη δημιουργική έκφραση και την ψυχοκοινωνική ευεξία.
Η σημερινή του προσέγγιση αποτελεί τη συνέχεια μιας πορείας δεκαετιών που συνδέει τη μουσική δημιουργία, την τεχνολογία και την επιστήμη του ήχου με τη μελέτη της ανθρώπινης αντίληψης και εμπειρίας.